Artistas incríveis que descobri na SP-Arte 2024

Esse ano, a SP-Arte, a maior e mais importante feira de arte da América Latina, comemorou 20 anos. A mostra aconteceu de 3 a 7 de abril no Pavilhão da Bienal no Parque do Ibirapuera, em São Paulo, contando com galerias nacionais e internacionais, algumas inéditas na exposição.

Muito mais do que uma feira de arte, ou seja, uma exposição na qual cada galeria ou escritório de arte possui um estande com o objetivo de vender obras, trata-se de um momento de encontro, que promove a interação dos mais diversos atores do mundo da arte moderna e contemporânea – cruzam-se colecionadores, galeristas, artistas, marchands, críticos, curadores etc. – contribuindo, assim para o dinamismo e desenvolvimento do cenário artístico brasileiro. Além disso, durante o evento acontecem talks e entrevistas e exposições institucionais de artistas e coletivos – não tendo como o objetivo principal a venda. Há também uma parte da feira dedicada ao design, localizada no terceiro andar do pavilhão, assim como outros espaços para editoras que publicam livros, revistas sobre arte e lojas de museus, entre outros. Por fim, diversas exposições e eventos são organizados em paralelo com a feira em outros locais da cidade.

Dessa maneira, a mostra tem se tornado cada vez mais visitada também por aqueles que não fazem parte do mundo da arte ou não colecionam. É uma oportunidade para o espectador encontrar um grande número de obras de artistas modernos e contemporâneos em um só local, e descobrir artistas que ainda não conhece, sobretudo, aqueles mais jovens, que ainda não são tão famosos, mas têm trabalhos incríveis, que merecem ser descobertos – é possível até ter a sorte de encontrar os próprios criadores por lá e conversar sobre suas obras.

Abaixo, uma seleção de artistas que descobri durante a SP-Arte 2024 – outros, que eu já conhecia, ainda serão abordados aqui no Artrianon em outros textos.

O trabalho de Thiago Toes evoca a estatuária e a mitologia greco-romana. OMA Galeria.

A pinturas de Shizue Sakamoto possuem uma fluidez que lembra aquela das obras de Rothko e convida o espectador à meditação. Luis Maluf Galeria

Rosto enjoado de Leandra Espírito Santo na Luis Maluf Galeria.

Potentia Mater, de Livia Moura, na galeria Andrea Rehder Arte Contemporânea. A artista trabalha com materiais naturais, criando suas próprias tintas.
Antônio Pulquério cria cerâmicas que falam sobre a religiosidade sincrética afro-brasileira. Além disso, a cor azul não deixa de lembrar os azulejos portugueses. Galeria Andrea Rehder Arte Contemporânea.

Isabelle.D trabalha com técnicas que já foram vistas como ‘tipicamente femininas’, tais como tricô e tecelagem. Podemos ver seu trabalho como uma nova forma de prática feminista. Gallery Nosco.

O trabalho de Rafael Silveira nos leva à um universo fantástico através de uma técnica pictórica impecável. Galeria Choque Cultural.

Desenho que evoca a fotografia, mídia que faz parte da trajetória de Cleverson Oliveira. Galeria Zilda Fraletti.

Julia Isidrez traz elementos do fantástico guarani às suas obras. Galeria Gomide & Co.

Fonte das imagens:

Imagens de divulgação da SP-Arte e galerias, exceto quando indicado o contrário.

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